坎城影展除了有艷光四射的紅地毯，奢華宏大的Party之外，另有一個重要的功能就是給那些獨立電影提供一個市場賣埠的環境。但是，今年影展影片的銷售情況卻顯得比往年更加嚴峻。好比說，《Che》和《Baby on Board》這兩部電影，一部是講述古巴革命的史詩劇，一部是低成本的性喜劇，兩部影片的內容幾乎沒有任何共同之處，但卻都有著一個共同的目的：竭盡全力要在這個日益飽和的市場上把自己推銷出去。
就在不久前，市場狀況還並非如此。外頭本來有許多勢力強大的買家願意為了爭奪那些在片廠體系外拍攝的電影而展開競爭，但一切景象都在轉瞬間風雲變色。
兩個星期前，華納關閉了旗下兩間專攻特殊電影／藝術電影的子廠──Warner Independent Pictures（曾發行《企鵝寶貝》）和Picturehouse（曾發行《羊男的迷宮》），而專門發行藝術片的ThinkFilm之未來也撲朔迷離。有些發行人說Weinstein公司目前正在努力清空那些旗下已購入或者製作出的影片，也有賣家說即便是Focus Features和Lionsgate Films對購買爭議性較大影片的熱情也比往年消減很多。
「賣片機會很明顯是減少了。」Greenberg Traurig公司的律師Steven Beer如此說道，這次前來坎城是為了推銷鬥牛紀錄片《Matador》及西語驚悚片《Perro Come Perro》。
讓人憂心的是，賣家們與發行商表示這是因為人們開始容易對賣相看起來不具票房潛力的電影失去興趣與熱情。Lakeshore Entertainment行銷主管則說，「害怕承擔風險的人就不應該來進入獨立電影的行業，因為你必須對電影保有激情。」
按照參加今年影展的眾多發行商、銷售商以及製片人的說法，可能有以下幾個因素對今年市場的萎縮產生影響：
首先由於大量個人投資者注入電影圈，導致製作了過多的電影去爭奪同一批觀眾：去年總共發行了411部非片廠體系的獨立電影，而在2002年的時候這個數字不過是229部。
而且現在獨立電影發行商必須面對如火箭般直線竄升的廣告費用，平均每部電影的行銷費用從前年的1780萬美金，去年一下子上升到了2570萬美金之多。三是因為人事管銷費用的增加，再加上企業高層施加的業績壓力，這導致一些製片廠所屬的特殊電影部門只願意去經營一些有機會狂銷熱賣的藝術電影，而不是像十年以前一樣願意耐心地慢火細燉。
「如果你打算去經營藝術電影，你需要記得自己是在做一筆投資組合生意。」Overture首席執行長Chris McGurk如此評價道，「你必須知道旗下電影裡頭的30%或40%注定要賠錢，但除非你願意孤注一擲，否則你永遠沒有機會炒作出《鴻孕當頭》、《黑色追緝令》、《科倫拜校園事件》這樣的片子。」
當然市場總是有輸有贏，成功的商人永遠存在，比如Fox Searchlight就是近年經營藝術片最成功的公司之一。另外老牌Miramax仍舊保持強勁勢力，去年他們在坎城影展購買的《潛水鐘與蝴蝶》雖然叫好不叫座，卻顯示出很好的品味及創意行銷的能力。
「我們希望在每一筆購片中都能獲益，」Miramax總裁Daniel Battsek說道，「但我們同時也信任那些能發出非凡聲音的影人，以及那些叫人沉醉的電影。」
目前行銷上常見到類似的狀況，先假設傳統行銷方法是貢丸，很多成功企業都曾運用傳統的行銷策略和技術來開疆拓土，但當這些企業想要把時興的行銷工具，例如社交網路、部落格和Google等各種好玩的東西加進來時，便落入在貢丸上面又覆蓋冰淇淋聖代的窘境，根本就行不通。 
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